본문 바로가기

전체 글60

디자인의 심리적 기능과 역할 디자인의 가장 기본적인 양상은 사용하는 과정에서 경험되는 사물과 이미지의 기능이라고 할 수 있을 것이다. 우리는 사물을 직접 사용하면서 심리적인 즐거움과 만족감을 경험한다. 그래서 소비자들은 어떤 제품을 구매하기 전에 그 제품이 가져다 줄 즐거운 기대감과 동시에 소유, 사용에 대한 만족감이 있는가에 대한 가능성을 살펴본다. 예를 들면 가구나 TV를 구매하기전 직접 디자인을 확인하고, 표면을 만지고, 앉아보고 또는 매장에 전시된 TV의 디자인 형태를 비교하면서 화질의 선명도 등을 알아 볼 것이다. 광고와 같은 이미지의 기능은 사물과 같은 직접적인 것은 아니라 해도 특정 상품이 갖는 속성과 장점을 소비자에게 전달함으로써 후속적인 구매 행위를 유도할 수 있다. 그러나 광고나 카탈로그, 매장 등에서 매혹적으로 .. 2020. 1. 18.
디자인과 디지털 오늘날 디자인 분야의 산업을 혁명적으로 촉발하여 발전시키고 이끌어 가는 원동력은 바로 정보통신 기술이라 불리우는 디지털 혁명이다. 1990년대 본격적으로 시작된 디지털 혁명은 단순히 기술적 변화에 그치지 않고 물리적인 하나의 사회, 문화 등 현상으로 자리 잡았으며 새로운 문화나 제도가 탄생할 정도의 커다란 파급 효과를 갖고 있다. 즉 이메일이 편지를 대체하고, 온라인 전자상거래를 통해 집에서 쇼핑을 할 수 있으며, 원하는 정보를 빠른 시간 내에 획득이 가능한, 전반적인 인간 삶의 방식 자체에 변화가 일어나고 또한 과거에는 존재하지 않았던 사이버 범죄를 위해 제도적 규제 수단도 필요하게 된 것이다. 현재를 살아가는 시대는 기술적 발전과 변화가 사회 제도와 문화, 경제 등에 영향을 미치고 이러한 사회적 변화.. 2020. 1. 17.
조형양식의 개념과 형성 미술작품의 표현에 있어 대상의 형태 또는 추상적 관념 등을 포착하여 구도를 정하고 형상을 그리고 채색하는 과정과 방법은 전적으로 작가의 자율성에서 비롯된다고 볼 수 있으나 대체적으로 시각표현의 기저에는 시대적 상황과 문화적 가치 체계에 근거한 공통적인 표현양식이 존재하고 발견되는 것을 볼 수 있다. 작가는 작품에 개인적 감성과 사고방식, 이념 뿐만 아니라 자신을 둘러싼 환경의 경험과 지식에 의해 영향을 받는다. 따라서 자신이 속한 사회가 생각하고 느끼며 소망하는 모든 것은 작가에게 영향을 미치고 있으며 자신의 작품 속에 이러한 정신세계를 투영해 작품에 어떤 감정(Emotion)이나 기분(Mood), 여운(Flavour) 등을 주게 되는데, 이 같은 시대의 정신이 작품속에서 나타나고 종종 발견되는 것이라 .. 2020. 1. 16.
사진(Photographic) 아날로그 사진을 넘어 디지털 기술의 발전으로 편리하게 사진을 얻을 수 있는 만큼 사진이란 오늘날에 있어서 문자만큼이나 자유롭게 소통하는 또 하나의 네트워크 언어로 자리매김 했으며 특히 사진은 시각디자인에 있어서 그래픽 프로그램을 이용한 이미지 효과를 만들어 내는 창조의 수단이자 결과물로 중요한 역할을 하고 있다. 사진은 디지털 정보화와 네트워크 시대로 진화하는 현재의 커뮤니케이션 수단이자 명확하고 설득력 있는 매체 중의 하나로서 대상을 렌즈, 필터 등의 다양한 매카니즘으로 재생이 가능한 시각적인 장점이 있다. 오늘날의 사진은 일상생활에서 인간이 영위하는 모든 분야에서 예술 표현의 수단은 물론 상업, 보도, 산업, 과학, 의학, 교육 등 광범위하게 깊은 관계를 맺고 있으며 문화 전반에 걸쳐 단순한 미적 관.. 2020. 1. 13.
이미지와 기억 이미지(Image)는 반복이라는 조작을 매개로 하여 잠재적 기억(Potential Memory)을 떠오르게 하며 잠재적 기억을 떠오르게 하는 상징의 역할은 대부분 꿈속에서 나타나는 상징의 역할과 비슷하다고 할 수 있을 것이다. 따라서 잠재적인 기억이 바뀌는 과정은 이미지의 의미작용이라는 관점에서 볼 수 있을 것이고 이는 이미지를 환원시키는 작용이 아니라 무엇인가에 이끌려진 수 많은 근원에 의해 서로 그물처럼 움직이고 있다는 점을 암시하는 것이다. 일반적으로 이미지라고 하는 것은 인물, 대상, 사건 등을 사실적이기보다 추상적으로 마음속에서 그리는 그림, 즉 심상(心像)으로 정의할 수 있다. 그러므로 이미지는 지각작용에 의해 감각적으로 형성되는 형상이며 경험을 통해 복사 또는 묘사하는 것으로 시각적 형태도 .. 2020. 1. 10.
편집디자인(Editorial Design) 편집디자인(Editorial Design)은 신문, 잡지, 책 그리고 책자 형식의 인쇄물 등을 시각적으로 구성하는 그래픽의 한 분야로서 시각디자인 전 분야에 걸쳐 해당되는 넓은 범위를 갖고 있다. 따라서 일반적으로 우리가 일상 생활에서 접하고 있는 모든 시각적 대상의 인쇄물은 모두가 편집디자인 영역에 해당된다고 할 수 있으며, 출판 디자인(Publication Design)과 같은 말로 쓰이기도 한다 편집디자인이라는 용어는 1920년대 미국의 잡지디자인에 적용되기 시작하면서 확산되었는데 사회, 문화적 환경의 변화와 매체, 인쇄 기술의 발전과 다양화로 잡지 및 신문, 책, 홍보를 위한 브로슈어 또는 카탈로그, 리플렛 등 다양한 인쇄 제작물로 범위가 확대되면서 오늘날 편집디자인의 의미도 확장되었다. 편집디자.. 2020. 1. 9.
브랜드 아이덴티티(Brand Identity) 브랜드 아이덴티티(Brand Identity)는 'Brand'와 '①동일성, 유사성, 정체성, ②신원, 신분, 정체 ③독자성'이라는 의미를 갖고 있는 'Identity'의 합성어다. 1950년대 미국의 심리학자인 에릭슨(Erik H. Erikson)이 아이덴티티 개념을 심리학에서 처음 사용하면서 아이덴티티라는 용어가 도입되었고 현재는 일반화되어 디자인, 마케팅, 경영학, 조직학, 논리학, 철학, 심리학, 사회학, 문화학, 정신의학 등에서 널리 쓰여지고 있다. 일반적으로 아이덴티티는 개념적으로 무엇과 어떤 것이 동일하다 또는 그와 같은 정체성을 내포한다는 뜻으로 자체에 대한 내부 개념을 의미한다. 브랜드 아이덴티티는 소비자(사용자)들이 브랜드에 대한 전반적인 지각을 형성하는데 영향을 주는 브랜드 네임, 상.. 2020. 1. 8.
다이어그램과 픽토그램 다이어그램(Diagram) 다이어그램은 여러 전문 분야에서 통계 및 정리된 내용들을 알기 쉽고 명확하게 나타나도록 하기 위해 그래픽적으로 시각화 한 것, 주로 텍스트(Text), 언어 메세지의 보조 수단으로 많이 사용된다. 웹스터 사전(Webster Dictionary)은 '선, 도면, 기하학적 도형, 문자로 기술된 목록, 음계에 의해 표시된 것들'이라고 정의하고 있으며 부수적으로는 '어떤 정리를 뚜렷이 나타내기 위해 보조로 그려진 형상으로 논술, 설명 등을 쉽게 이해하도록 보여주기 위한 도면, 형상 및 선, 기하학적 형상을 사용하여 통계, 비례 등을 그래픽적으로 표현하는 것'으로 설명하고 있다. 또한 브리태니커 백과사전(Encyclopedia Britannica)은 '부분들의 기하학적 관계가 형상 내에.. 2020. 1. 7.
일러스트레이션(illustration) "물체에 빛을 비추다 또는 어두운 곳에서 밝은 곳으로 이끌다'라는 의미의 일러스트레이션은 보편적으로 사상이나 내용, 물체 등을 그림으로 시각화하면서 조명, 증명, 개발해 나가는 것을 말하는 것, 또는 글의 이해를 돕기 위해 그리는 도표나 그림 등이라고 설명할 수 있을 것이다. 그러나 미술의 학문적인 의미에서는 이를 순수미술 안에서 전통적인 인체 묘사를 드로잉 하거나 페인팅에 의해, 타인을 위해 텍스트와 함께 출판되는 것을 목적으로 만들어진 그림 또는 어떤 특정한 용도를 위해 주문에 의해서 만들어지는 그림을 '일러스트레이션'이라 한다. 스트븐 헬러(Steven Heller)와 리타 탈라리코(Lita Talarico)가 쓴 《북 디자인 캐리어(Book Design Carreer)》에서는 "페인팅이나 드로잉,.. 2020. 1. 6.

티스토리툴바